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OBSERVANDO CULTURAS: Jazz, Blues y Música rebelde
Bar Universonoro. C/ San Juan de Dios Entrada libre hasta completar aforo
WILD WOMEN DON’T HAVE THE BLUES (Las mujeres apasionadas no tienen blues) Christine Dall, 1989, EE.UU., 58’, VOSE.
Esta película muestra cómo el Blues ha nacido al margen de las transformaciones económicas y sociales de la vida afro-americana de comienzos del siglo pasado, retratando la vida de las protagonistas musicales de la época: Ma Raney, Bessie Smith, Ida Cox, Alberta Hunter, Hetel Waters y otras mujeres legendarias que han hecho que el Blues llegara a ser una parte vital de la cultura americana. El documental reúne por primera vez a una docena de raras y clásicas interpretaciones del primer Blues.
HELLHOUNDS ON MY TRAIL: THE AFTERLIFE OF ROBERT JOHNSON (“Perseguido por perros infernales: la vida del más allá de Robert Jonson”) Robert Mugge, 1999, EE.UU., 95’, VOSE.
En septiembre de 1998, la “Rock & Roll Hall of Fame” de Cleveland acogió durante una semana un homenaje al legendario músico de Blues Robert Johnson, uno de los más enigmáticos pioneros musicales de América. Robert Mugge documenta este evento grabando las actuaciones de artistas como Bob Weir con Rob Wasserman, Tracy Nelson con Marcia Ball e Irma Thomas, Peter Green con Nigel Watson, Roy Rogers y muchos más.
STRANGE FRUIT (Fruta extraña) Joel Katz, 2002, EE.UU., 57’, VOSE.
“Strange Fruit” es el primer documental que explora la historia y la herencia de Billie Holiday, a través de la historia de la canción “Strange Fruit”; la película relata un dramático acontecimiento del pasado americano empleando, como eje fundamental, una de las canciones de protesta más influyentes que jamás se han escrito. Los espectadores experimentan el terror del linchamiento justamente mientras se pone de relieve el valor y el heroísmo de aquellos que han luchado para la justicia racial, en una fase histórica en la cual esto significaba arriesgar el ostracismo y, sobre todo, la vida.
FELÁ KUTI: MUSIC IS THE WEAPON (Felá Kuti: “la música es el arma”) Stéphane Tchal-Gadjieff y Jean Jacques Flori, 1982, Niria/Francia, 53’, VOSE.
Felá Anikulapo Kuti es para la música africana lo que Bob Marley representa para el reggae y la cultura jamaicana: su profeta. Símbolo político del movimiento de liberación de todo el continente africano, dedicó gran parte de su música a combatir la corrupción política y la brutalidad del régimen autoritario y dictatorial de Nigeria, su país, hasta el momento de su muerte en 1997, a los 58 años. Con la colaboración del Festival Palencia Sonora, la Universidad de Valladolid, Área de Cultura y Centro Flog, Tradizioni Popolari di Firenze.
Por segundo año consecutivo la Muestra Internacional de Cine de Palencia y el Festival Palencia Sonora suman sus esfuerzos para ampliar la programación que ambos eventos ofrecen al público palentino. Cine y música se juntan para hacer que esta colaboración se convierta en un referente a nivel nacional.
Palencia Sonora se presenta en la Muestra con dos citas: el 4 de marzo en el auditorio de Caja España con la actuación de “Los Coronas”. Esta formación nació en el año 1991 y desde entonces se ha convertido en el máximo exponente de la música surf de nuestro país, añadiendo “toques” personales basados en la música de películas de misterio o el spaghetti western. Los asistentes al concierto podrán disfrutar de su último disco “El Baile Final...De los Locos y los Cuerdos”.
El segundo de los eventos programados, cuenta con la colaboración de la Universidad de Valladolid y será una Conferencia Audiovisual sobre “Músicas de Cine”, el día 5 de marzo en la Casa Junco de Palencia impartida por el director del programa Sateli3 de Radio 3 Karl Faber
Otro de los “pilares”, en los que se sustenta la colaboración entre la MCIP y el Festival Palencia Sonora, lo encontramos en la celebración de la segunda edición del Premio “Javier Santos” a la mejor banda sonora entre los cortometrajes presentados a la XIX Muestra de Cine. Los cortometrajes seleccionados, serán proyectados todos los domingos entre el 14 de marzo y el 9 de mayo en el bar Universonoro (C/ San Juan de Dios nº 3). El premio, dotado de 800 euros y estatuilla Otero, será entregado el día 13 de mayo durante el concierto-presentación del Festival Palencia Sonora en el Campus de la Yutera, gracias a la colaboración de la Universidad de Valladolid.
Tras seis ediciones el Festival Palencia Sonora se ha convertido en un referente dentro de la música independiente de nuestro país. En sus conciertos han actuado grupos como Deluxe, Vetusta Morla, Fangoria, Macaco o Sidonie. Coincidiendo con la celebración de la Feria Chica de la capital palentina y gracias a la colaboración del Ayuntamiento de Palencia, el día 22 de mayo, el pabellón Marta Domínguez acogerá la celebración del concierto principal de la programación de la séptima edición del Festival Palencia Sonora.
Conferencia Audiovisual sobre Músicas de Cine por Karl. F. Faber Licenciado en CC. de la Comunicación Audiovisual por la UCM (Madrid)5 de marzo de 2010. 19 horas .Casa Junco
Karl Faber director desde hace 11 años del programa Sateli3 de Radio 3 (RNE), impartirá en la Casa Junco de Palencia la primera Conferencia Audiovisual sobre Músicas de Cine. Esta actividad pretende convertirse un taller creativo y participativo, donde se pueda analizar y valorar el uso de la música en una secuencia y sus aportaciones artístico- narrativas dentro del conjunto de la película. El guión de la conferencia se estructurará en base a 20 películas seleccionadas que trataran de recoger parte de la iconografía cultural del siglo XX, abordando en ellas la música desde el cine mudo hasta el pop-rock, pasando por el jazz, western, clásica, etc. El objetivo prioritario es dar a conocer al público uno de los recursos artísticos más fascinantes y desconocidos del cine como es la música. Una herramienta tan necesaria, tan intrínsecamente unida al cine desde sus albores, que hasta las obras maestras del cine mudo tuvieron siempre su “visualizada” banda sonora.
LOS CORONAS
Los Coronas, El Baile final…
Con este nuevo disco los Coronas pretenden crear la banda sonora de una película imaginaria. Una película en la que juegan con el flashback, repasando sus sonidos iniciales, en la que nos muestran su actual madurez y en la que también presentan destellos de su futuro sonido.
Son 12 canciones en las que hacen su particular homenaje al universo musical que durante décadas se ha reflejado en el cine y que de esta manera les ha influenciado consciente o inconscientemente.
Partiendo de un sonido que se alimenta directamente del primitivo r'n'r instrumental de las décadas de 1950 y 1960, Los Coronas hacen un repaso al espíritu de los spaghetti westerns, las cabalgadas de Curro Jiménez o los documentales de surf de Don Brown.
Así renuevan y a la vez revisan un género, el Surf instrumental, que conocen bien, con el que han crecido y que llevan reivindicando desde sus inicios en 1991. Pero una vez aprendida la lección han decidido aportar una visión propia y particular en la que su mayor influencia ha pasado a ser su propia experiencia personal.
Una visión en la que las arenas de las playas californianas se unen a las arenas del desierto, logrando así un sonido surf fronterizo, cargado de aires hispanos y con ecos de trompeta llamando a Degüello en el asedio del Álamo. En una curiosa apropiación del sonido que siglos atrás España exportó a México o el Sur de los EEUU, los Coronas hacen volver ese sonido a casa y se lo apropian como suyo.
El Baile Final…
El disco lo abre Libertwango, una revisión del clásico tango de Astor Piazzola, que suena como si Duane Eddy hubiera contado con un trompetista mariachi para crear un tango fronterizo.
Big Wave Riders es una trepidante recreación de la sensación de surfear una ola gigante durante tres minutos y medio; una mezcla de velocidad, vértigo y tensión y emoción al máximo.
Sangre en la Arena es probablemente uno de sus acercamientos más acertados a la herencia de la música popular hispana, una rumba con carácter rockero y sabor cañí.
Con Soul Surfer los Coronas retoman el sonido y su visión de la música surf que ha ido apareciendo en todos sus discos hasta ahora. Algo que llevan tiempo haciendo y dominan a la perfección.
Los Rumbaleros sería la banda sonora perfecta para una película de bandoleros de Sierra Morena rodada por Sam Peckinpah, una personal mezcla entre la influencia de la música de los clásicos de Western con una clarísima raiz flamenca.
Aguas Calientes es un "Bolero Surfero", con sus idas y venidas de tempo y ambiente clásicos de un bolero y el gusto de los Coronas por retorcer las canciones hasta sacarles todo su personal jugo.
El Baile Final es su peculiar aportación a un imaginario remake de la escena final de Simón del Desierto de Buñuel, pero esta vez sus personajes son calaveras y van enmascarados ¡¡¡
Rancho Leone nos transporta directamente a Sergio Leone, al desierto de Almería y a su revisión personal del sonido de los Spaguetti Westerns. Reverb polvoriento y eco de disparos lejanos.
Jinetes Radioactivos es una curiosa mezcla de Radioactivity de Kraftwerk con Ghost Riders In The Sky, tratando de demostrar que la música de los clásicos del Western influyó incluso en la infancia de los pioneros de la música electrónica contemporánea.
A la Merde es un homenaje profundo y sincero al gran Fernando Fernan Gómez. Es la única canción en la que se puede escuchar una voz en el disco, porque solo la voz de un grande entre los grandes podía ser escuchada en un disco que homenajea con reverencia el mundo del cine.
El Descastao muestra un sonido mas europeo, con toques Balcanicos llenos de reverberación mostrando que el sonido del grupo puede envolver cualquier tipo de influencia y hacerlo propio.
Calle Tesoro es una forma suave de cerrar el disco y al igual que Anton Karas puso música a las brumosas noches de Viena en "El Tercer Hombre", Los Coronas tratan de poner música a una tranquila noche en una calle de su barrio de Malasaña en el centro de Madrid.
CONTACTO: javi vacas 629130112
LOS CORONAS son:
Fernando Pardo: guitarra David Krahe: guitarra Roberto Lozano "Loza": batería Javier Vacas: bajo Yevhen Riechkalov: trompeta
ALICIA de Carlos Naya Rodado en Zaragoza, 2009. 7’ Con Lucía Martínez, Virginia Gómez y Laura Plano
Alicia es una niña que reinventa la realidad transformando su desastrosa situación social y familiar en un cuento de hadas.
CRUCE de Jon Cortegoso 2009. 13’ Con Javier Ríos y Edurne García
Mikel viaja con prisa en su coche. Por el camino se encuentra un brutal accidente. A falta de ayuda, Mikel tendrá que decidir si socorrer Laura o acudir a su cita. La difícil decisión podrá cambiar su vida.
DESENFOCADA de Miguel Ángel Furnier Rodado en Madrid, 2009. 13’ Con Tomy Álvarez y Miriam Viñolas
Desenfocada narra en plano secuencia la realidad en la que viven muchas parejas en todo el mundo: el maltrato psicológico.
EGG BABY de Nadine Truong Rodado en Los Angeles, 2009. 20’ Con Cristina Balmores y Travis Quentin Young
Allison, una adolescente asiático-americana de colegio católico, aprende sobre la vida y el amor cuando le encargan cuidar a un huevo como si fuera su propio bebé.
EL AMOR/2 de Santiago Tabernero Rodado en Madrid, 2008. 6’ Con Pedro Aunión y Antonio Cantos
Dos hombres, una habitación de hotel, un teléfono que suena, una mujer.
EL DESPERTAR DE LA BELLA DURMIENTE de Abbé Nozal Rodado en Palencia, 2009. 8’ Con Cruz García y Lorenzo Heredia
Un dormitorio, una cama, una mujer que duerme. En el exterior, silencio… apenas roto por el sonido de los pasos de un hombre que se acerca hasta la puerta del dormitorio… y accede. La Bella Durmiente tardará en despertar, pero nunca, ni ella ni su Príncipe, podrán explicar la tragedia que allí tienen lugar. Sólo el espectador será testigo de su verdadera dimensión.
EL HOMBRE QUE INVENTÓ LAS PALABRAS (The Man Who Invented The Words) de Sergio Abuja Rodríguez Rodado en Los Ángeles, 2007. 13’ Con Ken Takemoto, Emily Kuroda y Judd Lawrence
Un hombre experimenta la pérdida de la persona que ama, en su país de origen, Japón. Su hogar no volverá a ser el mismo que fue, así que viaja hasta Estados Unidos para vivir con su hijo. Mudándose a tan diferente y extremo nuevo lugar, se siente aún más lejos de todo lo que le era familiar, aún más lejos de si mismo.
EL MOMENTO JUSTO de Gonzalo Visedo y Hugo Serra Rodado en Avilés, 2009. 14’ Con Dani Mateo, Darío Paso y Elena Ballesteros
Valentín es un atractivo ejecutivo de éxito y padre de familia ejemplar. Ha quedado con su mujer Mamen en la cola del cine. Allí se encuentra casualmente con Héctor, un antiguo compañero de colegio. Un verdadero encuentro con su pasado.
EL PINTOR DE CIELOS de Jorge Morais Rodado en Vigo, 2008. 20’ Animación
Desde la oscuridad de unos acantilados perdidos, un pintor maniaco, marcado por su pasado trágico y su fiel ayudante, investigan incansables la búsqueda de un remedio contra las incesantes tempestades.
EN TIEMPO DE DESCUENTO de Carlos Isabel La-Moneda Rodado en Palencia, 2009. 12’ Con Luis Becerril, Javier Moras y Facundo Sánchez
Luis sustituye a su padre en el trabajo yendo a limpiar unas chimeneas. Para ello, Luis le acompañará pero ninguno de los dos está preparado para la tarea encomendada, ni el destino se lo permitirá.
HENDER de Carlos Alberto Pascual Rodado en El Escorial, 2009. 14’ Con Agustín Galiana, Beatriz Ros y Eva Mª Gutiérrez
Una carretera de montaña, dos direcciones que tomar, ¿cuál elegirías?
LA NOTA de Jorge M. Rodrigo Rodado en Nueva York, Madrid y San Sebastián, 2009. 11’ Con Laura Amante
El destino puede estar escrito en cualquier lugar…
LA SORTIE de Chus Domínguez Sánchez Rodado en León, 2008. 10’ Con Rosa Ana Fernández, Mª Carmen Garrido e Isidora Godos
"La sortie des ouvriers de l'usine Lumiere" fue la primera película de la historia del cine. Muchos fotogramas después esta "La sortie" pretende ser un pequeño homenaje a la sala de cine, a sus trabajadores y a una forma de entender el mundo.
LA UNIÓN de Carlos A. Sambricio Rodado en Madrid, 2009. 19’ Con Manuela Vellés, Claudio Serrano y David Vega
Sara se reencuentra con su novio Fran, muerto en accidente de coche seis meses antes. Un ambiente misterioso e inquietante envuelve el juego de seducción hipnótico con el que Fran quiere convencer a Sara de que es algo totalmente real y de la posibilidad de volver a estar juntos.
LOS MUERTOS Y LOS SORDOS de Senén Fernández Rodado en Madrid, 2008. 8’ Con Javier Longas, Ramiro Melgar y Bernardo Riaza
1917. Primera Guerra Mundial. André y Didier son dos soldados franceses desertores. En su camino se encontrarán con un inesperado invitado.
LOS QUE LLORAN SOLOS de David Gónzalez Rodado en Azpetia, 2009. 6’ Con Asier Vázquez, Amancay Gaztañaga y Mikel Martín
Cada noche, en su habitación, la abuela inventaba historias para los dos hermanos…
MARISA de Nacho Vigalondo Rodado en Madrid, 2009. 4’ Con Marisas, Mauro Muñiz y Miguel Ángel Ruiz
Todas las mujeres son Marisa, pero Marisa sólo es una.
MEMORIAS DE UN CINE DE PROVINCIAS de Ramón Margareto Rodado en Madrid, 2009. 18’ Documental
En 1997 el cine Ortega de Palencia cumplió 60 años y fue completamente reformado. Esta es su historia.
OBJETOS de Eliazar Rodado en Valladolid, 2009. 9’ Con Irene G. Quirós, Sergio Roques, Verónica Ronda y Carlos Cañas
Tres historias diferentes con un mismo tema e igual final, contadas a través de tres objetos: cuerdas, barras y sillas.
PLAZA VACANTE de Jerónimo García 2008. 10’ Con Marina Muñoz, Jose Luis Castrillo y Enrique Sequero
Alguien pide socorro desde un maletero de uno de los coches del parking. Una chica escucha sus sollozos y gritos; su determinación es clara: sacarla de ahí.
¿QUÉ NOS HA PASADO? de Gerardo de la Fuente Rodado en Ávila, 2008. 5’ Animación
Pensamos que éramos diferentes, e intentamos arreglar lo que ya no tenia arreglo… fue mucho peor.
QUIERO ESTAR EL RESTO DE MI VIDA CONTIGO de Manuela Moreno Rodado en Madrid, 2009. 3’ Con Manuela Burló, Abel López y José Ramón Ruiz
Quiero estar el resto de mi vida contigo.
REFÚGIATE EN MI de Marc Crehuet y Pedro Ribosa Rodado en Barcelona, 2008. 13’ Con Alain Hernández, Anna Bertran y Carla Sospedra
Julio es un joven cuya obsesión por la lectura le lleva a perder el contacto con la realidad.
SI SABES DECIR HELLO de Sergi González Rodado en Castellón, 2009. 16’ Con Juan Miguel Meseguer y Anabel Martínez
Juan Miguel tiene sueños, como todos, ilusiones, como todos, incluso tiene novia…. bueno, ahí ya no es como todos, pero él la tiene. Y la quiere. Y se quiere casar con ella y tener un hijo, o dos… o dieciséis. Juan Miguel tiene 18 años y síndrome de down.
TE QUIERO de Sergi Portabella Rodado en Barcelona, 2009. 10’ Con Alejandro Cano y Cristina Gallego
Decir te quiero a veces puede tener consecuencias inesperadas. Un corto sobre el amor, las afirmaciones comprometidas, el final de 2001 y los caramelos Pez.
THE WEREPIG de Samuel Ortí Martí Rodado en Galicia, 2008. 17’ Animación
En un viaje hacia Galicia, dos adolescentes americanos gozan a su manera, sin respetar nada de lo que les rodea. Su impertinencia ante las tradiciones de la zona, les llevará a una pequeña casa de embutidos regentada por dos ancianos donde, muy a su pesar, acabarán formando parte activa de esas tradiciones.
TURNO DE NOCHE de Víctor Palacios Rodado en Valencia, 2009. 4’ Con Alex Gadea, Juanjo Prat y Vicente Amaya
Gaby comienza su turno como cada noche, pero ésta no es una noche normal.
UNA LUNA PERFECTA de Daniel Chamorro Rodado en Segovia y Ciudad Real, 2009. 20’ Con Sara Wolf, Daniel Chamorro y Tony de Paco
Luna es la chica perfecta, y necesita a alguien a su lado. Comenzará un viaje en busca de esa persona, junto al más caótico de los acompañantes, con el que entenderá el verdadero valor de la perfección.
UYUNI de Zacarías & MacGregor Rodado en Boneville SALT Flats, Utah, 2009. 14’ Con Kira Pozhel y Jack Daniel Stanley
Uyuni es un lugar extraño y sobrecogedor. Un inmenso desierto blanco sin rastro de vida alguna. Muchos lo llaman "El Fin del Mundo". Allie y Doug acaban de llegar ahí. Están solos. Él tiene una propuesta. Ella, un secreto.
VER de Antonio Galeano Rodado en Madrid, 2008. 12’ Con Sergio Peris Mencheta, Marta Solaz, Miguel Alvarez y Joaquín Climent
Que pasa cuando en una familia rota, donde están acostumbrados a tratarse en silencio irrumpe alguien que provoca que empiecen a verse los unos a los otros.
VOCES EN IMÁGENES de Alfonso S. Suárez Rodado en Madrid y Barcelona, 2009. 15’ Documental
Extractos del largometraje documental en homenaje a los actores de doblaje del cine español.
X NADA de Toni Veiga y Dani de la Torre 2008. 14’ Con Carlos Fernández, Miguel García y Carlos Rey
Roi es un chico muy guapo, tan creído como consentido, egoísta, se siente el centro del universo. Roi y sus colegas tienen un juego muy especial. Una forma de divertirse peculiar que les puede traer problemas no sólo a ellos sino a la persona que eligen como juguete; esta vez Dani.
IMAGENACCIÓN:CICLO “UN CAMINO DE CINE”
El camino de Santiago. Crisol de culturas. Punto de encuentro. Viaje interior, espiritual y físico. Un periplo donde surgen relaciones personales, el redescubrimiento de la propia identidad, un paseo por la religión, la cultura, el arte, la gastronomía, el paisaje… Y también el cine, que en contadas ocasiones se ha acercado al Camino, más como excusa para mostrar la evolución interior de los personajes según van alcanzando su destino que como recorrido etnográfico o turístico del mismo. Abundan los documentales sobre La ruta jacobea, la principal vía económica y cultural del medioevo, pero son los largometrajes de ficción los que han ofrecido una mayor variedad de temática dedicada al Camino de Santiago.
Desde La vía láctea de Luis Buñuel, hasta la más reciente Al final el camino de Roberto Santiago, pasando por La Chanson de Roland de Frank Cassenti, El pórtico de la gloria de Rafael J. Salvia, Tres en el camino de Laurence Boulting, Francesco, juglar de Dios de Roberto Rossellini, Peregrinos de Coline Serreau, El valle de las espadas de Javier Setó, La Dama de Alba de Rovira Beleta o L´enfant du chemin de Jean-Fronçois Castell, son solo un breve ejemplo de los diferentes acercamientos que el cine ha realizado en torno a la Ruta Jacobea.
Los tres títulos seleccionados para esta ocasión pretenden acercar al espectador las vivencias que el propio camino genera, desde diferentes puntos de vista. La heterodoxa e iconoclasta La vía láctea de Luis Buñuel ofrece una mirada plenamente agnóstica de la popular ruta, a la que se suma la anécdota de que el filme se rodó en Italia y Francia, y hay algunas escenas que transcurren en Irun, Donostia y Santiago de Compostela, sin que los paisajes presentados por el popular director aragonés se correspondan con la realidad. Peregrinos de Coline Serreau, es una "roadmovie" donde cobran especial importancia las relaciones que se van estableciendo entre sus nueve protagonistas y su transformación mientras avanzan por el camino. Tres en el camino de Laurence Boulting es la más espiritual de las tres y la que mejor refleja la propia experiencia del peregrinaje. Juntas, ofrecerán un enfoque multidimensional del camino de Santiago.
Proyección en DVD. 2 de marzo. 18 horas. Fundación Díaz Caneja. Entrada Libre hasta completar el aforo.
(La voie lactée)
Ficha Técnica
Dirección: LUIS BUÑUEL Guión: LUIS BUÑUEL y JEAN-CLAUDE CARRIÈRE Producción: SERGE SILBERMAN Fotografía: CHRISTIAN MATRAS Montaje: LOUISETTE HAUTECOEUR y LUIS BUÑUEL
Con Paul Frankeur, Laurent Terzieff, Alain Cuny, Edith Scob, Bernard Verley, François Maestre, Michel Piccoli y Claude Cerval
1969. Francia-Italia, 101’ Color
Sinopsis:
Dos peregrinos, Pierre y Jean, caminan el viaje a Santiago de Compostela. En su recorrido encuentran personajes y situaciones de épocas distintas y recorren herejías que conciernen a seis dogmas del catolicismo.
Proyección en DVD. 3 de marzo. 18 horas. Fundación Díaz Caneja. Entrada Libre hasta completar el aforo.
TRES EN EL CAMINO(Within the way without)
Ficha Técnica
Guión y Dirección: LAURENCE BOULTING Producción: FILMANOVA y SEVEN SAINTS Fotografía: LAURENCE BOULTING Montaje: LAURENCE BOULTING Música: LAURENCE BOULTING
Con Rob Jorritsma, Madona Mayurzumi y Milena Salgado
2004. España-Reino Unido, 160’ Color
Sinopsis:
A comienzos del nuevo milenio, tres personas procedentes de distintas culturas deciden, por separado, recorrer el Camino de Santiago: un asistente social holandés, una famosa poetisa japonesa y una joven brasileña. Cada uno de ellos, libra una batalla interior frente a esa experiencia común que es peregrinar a Santiago. A lo largo de la película, nos transmiten sus vivencias, mezclándose escenas de ficción con otras más propias de un documental.
Proyección en DVD. 4de marzo. 18 horas. Fundación Díaz Caneja. Entrada Libre hasta completar el aforo.
PEREGRINOS(Saint-Jacques... La Mecque)
Ficha Técnica
Guión y Dirección: COLINE SERREAU Producción: TÉLÉMA, FRANCE 2 CINÉMA, ENILOC FILMS y TPS STAR Fotografía: JEAN-FRANÇOIS ROBIN Montaje: CATHERINE FOENKINOS Música: MADELEINE BESSON, SYLVAIN DUBREZ y HUGUES LE BARS
Con Muriel Robin, Artus de Penguem, Jean-Pierre Darroussin, Pascal Légitimus y Marie Bunel
2005. Francia, 110’ Color
Sinopsis:
A la muerte de su madre, dos hermanos y una hermana se enteran de que sólo cobrarán la herencia si van juntos a pie de Puy-en-Velay a Santiago de Compostela. Lo malo es que se odian entre sí y odian andar. Pero el afán del dinero puede más y se ponen por fin en camino. Se reúnen en Puy con el guía y allí descubren que irán con un grupo de otras seis personas, entre ellos un chico francés de origen magrebí que convence a su inocente primo para que le acompañe, diciéndole que van a la Meca cuando en realidad va siguiendo a una peregrina, su gran amor… El camino es largo hasta Santiago de Compostela y mientras recorremos con ellos unos espléndidos paisajes asistimos a los percances, enfados, amoríos, fantasías y vivencias de los nueve personajes.
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LA VÍA
LÁCTEA
